www.wikidata.id-id.nina.az

Komik Untuk salah satu profesi pelawak lihat Pelawak tunggal Artikel ini bukan mengenai Komix adalah media yang digunaka

Komik

Untuk salah satu profesi pelawak, lihat Pelawak tunggal.
Artikel ini bukan mengenai Komix.

Komik adalah media yang digunakan untuk mengekspresikan ide dengan gambar, sering dikombinasikan dengan teks atau informasi visual lainnya. Komik sering mengambil bentuk urutan panel yang disandingkan. Seringkali perangkat tekstual seperti balon ucapan, keterangan, dan onomatope menunjukkan dialog, narasi, efek suara, atau informasi lainnya. Ukuran dan pengaturan panel berkontribusi pada kecepatan narasi. Kartun dan bentuk-bentuk ilustrasi serupa adalah cara pembuatan gambar yang paling umum dalam komik; fumetti adalah bentuk yang menggunakan gambar fotografi. Bentuk umum komik termasuk strip komik, editorial dan lelucon, dan buku komik. Sejak akhir abad ke-20, volume yang terikat seperti novel grafik, album komik, dan tankōbon telah menjadi semakin umum, sementara webcomic telah berkembang pada abad ke-21.

Salah satu ilustrasi komik (Pepper&Carrot oleh David Revoy)

Sejarah komik telah mengikuti jalur yang berbeda dalam budaya yang berbeda. Para sarjana telah mengajukan pra-sejarah sejauh lukisan gua Lascaux. Pada pertengahan abad ke-20, komik tumbuh subur khususnya di Amerika Serikat, Eropa Barat (terutama di Prancis dan Belgia), dan Jepang. Sejarah komik Eropa sering ditelusuri ke strip kartun Rodolphe Töpffer pada tahun 1830-an, dan menjadi populer setelah keberhasilan strip tahun 1930-an dan buku-buku seperti The Adventures of Tintin. Komik Amerika muncul sebagai media massa di awal abad ke-20 dengan munculnya komik strip; Buku komik bergaya majalah mengikuti pada 1930-an, di mana genre pahlawan super menjadi menonjol setelah Superman muncul pada 1938. Sejarah komik dan kartun Jepang (manga) mengusulkan asal-usul pada awal abad ke-12. Strip komik modern muncul di Jepang pada awal abad ke-20, dan output majalah dan buku komik berkembang pesat pada era pasca-Perang Dunia II dengan popularitas kartunis seperti Osamu Tezuka. Komik telah memiliki reputasi rendah untuk sebagian besar sejarahnya, tetapi menjelang akhir abad ke-20 mulai menemukan penerimaan yang lebih besar dengan masyarakat dan akademisi.

Istilah bahasa Inggris comics digunakan sebagai kata benda tunggal ketika merujuk ke medium jamak dan merujuk pada contoh-contoh tertentu, seperti strip individu atau buku komik. Meskipun istilah ini berasal dari karya humor (comic) yang mendominasi dalam koran komik strip Amerika, ini telah menjadi standar juga untuk karya-karya non-humor. Adalah umum dalam bahasa Inggris untuk merujuk pada komik dari budaya yang berbeda dengan istilah yang digunakan dalam bahasa aslinya, seperti manga untuk komik Jepang, atau bandes dessinées untuk komik berbahasa Prancis. Tidak ada konsensus di antara para ahli teori dan sejarawan tentang definisi komik; beberapa menekankan kombinasi gambar dan teks, beberapa urutan atau hubungan gambar lain, dan aspek historis lainnya seperti reproduksi massal atau penggunaan karakter berulang. Meningkatnya konsep penyerbukan silang dari berbagai budaya dan era komik telah membuat definisi semakin sulit.

Terminologi

Pada tahun 1996, Will Eisner menerbitkan buku Graphic Storytelling, di mana ia mendefinisikan komik sebagai "tatanan gambar dan balon kata yang berurutan, dalam sebuah buku komik." Sebelumnya, pada tahun 1986, dalam buku Comics and Sequential Art, Eisner mendefinisikan teknis dan struktur komik sebagai sequential art, "susunan gambar dan kata-kata untuk menceritakan sesuatu atau mendramatisasi suatu ide".

Dalam buku Understanding Comics (1993) Scott McCloud mendefinisikan seni sekuensial dan komik sebagai

Para ahli masih belum sependapat mengenai definisi komik. Sebagian diantaranya berpendapat bahwa bentuk cetaknya perlu ditekankan. Yang lain lebih mementingkan kesinambungan gambar dan teks. Sebagian lain lebih menekankan sifat kesinambungannya (sequential). Definisi komik sendiri sangat supel karena itu berkembanglah berbagai istilah baru seperti:

  • Picture stories – Rodolphe Topffer (1845)
  • Pictorial narratives – Frans Masereel dan Lynd Ward (1930-an).
  • Picture novella – dengan nama samaran Drake Waller (1950s).
  • Illustories – Charles Biro (1950s)
  • Picto-fiction – Bill Gaine (1950s)
  • Sequential art (graphic novel) – Will Eisner (1978)
  • Nouvelle manga – Frederic Boilet (2001)

Untuk lingkup Nusantara, seorang penyair dari semenanjung Melayu (sekarang Malaysia) Harun Amniurashid (1952) pernah menyebut 'cerita bergambar' sebagai Referensi istilah cartoons dalam bahasa Inggris. Di Indonesia terdapat sebutan tersendiri untuk komik seperti diungkapkan oleh pengamat budaya Arswendo Atmowiloto (1986) yaitu cerita gambar atau disingkat menjadi cergam yang dicetuskan oleh seorang komikus Medan bernama Zam Nuldyn sekitar tahun 1970. Sementara itu Seno Gumira Ajidarma (2002), jurnalis dan pengamat komik, mengemukakan bahwa komikus Teguh Santosa dalam komik Mat Romeo (1971) pernah mengiklankan karya mereka dengan kata-kata "disadjikan setjara filmis dan kolosal" yang sangat relevan dengan novel bergambar.

Istilah cerita bergambar

Akronim cerita (ber)gambar, menurut Marcell Boneff mengikuti istilah cerpen (cerita pendek) yang sudah terlebih dahulu digunakan, dan konotasinya menjadi lebih bagus, meski terlepas dari masalah tepat tidaknya dari segi kebahasaan atau etimologis katanya.

Tetapi menilik kembali pada kelahiran komik, maka adanya teks dan gambar secara bersamaan dinilai oleh Francis Laccasin (1971) sebagai sarana pengungkapan yang benar-benar orisinal. Kehadiran teks bukan lagi suatu keharusan karena ada unsur motion yang bisa dipertimbangkan sebagai jati diri komik lainnya.

Karena itu di dalam istilah komik klasik Indonesia, cerita bergambar, tak lagi harus bergantung kepada cerita tertulis. Hal ini disebut Eisner sebagai graphic narration (terutama di dalam film dan komik).

Posisi komik di dalam seni rupa

Komik menurut Laccasin (1971) dan koleganya dinobatkan sebagai seni ke-sembilan. Walaupun sesungguhnya ini hanya sebuah simbolisasi penerimaan komik ke dalam ruang wacana senirupa. Bukanlah hal yang dianggap penting siapa atau apa saja seni yang kesatu sampai kedelapan.

Menurut sejarahnya sekitar tahun 1920-an, Ricciotto Canudo pendiri Club DES Amis du Septième Art, salah satu klub sinema Paris yang awal, seorang teoritikus film dan penyair dari Italia inilah yang mengutarakan urutan 7 kesenian di salah satu penerbitan klub tersebut tahun 1923-an. Kemudian pada tahun 1964 Claude Beylie menambahkan televisi sebagai yang kedelapan, dan komik berada tepat dibawahnya, seni kesembilan.

Thierry Groensteen, teoritikus dan pengamat komik Prancis yang menerbitkan buku kajian komiknya pada tahun 1999 berjudul "Système de la bande dessinée (Formes sémiotiques)" yang akan terbit tahun 2007 menjadi "The System of Comics". Ia berbicara definisi seni kesembilan dalam pengantar edisi pertama majalah "9e Art" di Prancis. Menurutnya, yang pertama kali memperkenalkan istilah itu adalah Claude Beylie. Dia menulis judul artikel, "La bande dessinee est-elle un art?", dan seni kesembilan itu disebut pada seri kedua dari lima artikel di majalah "Lettres et Medecins", yang terbit sepanjang Januari sampai September 1964.

Baru kemudian pada tahun 1971, F. Laccasin mencantumkan komik sebagai seni kesembilan di majalah "Pour un neuvieme art", sebagaimana yang dikutip oleh Marcel Boneff pada 1972 di dalam Komik Indonesia .

Referensi

Lihat pula

Bacaan lebih lanjut

Pranala luar

Cari tahu mengenai Komik pada proyek-proyek Wikimedia lainnya:
Definisi dan terjemahan dari Wiktionary
Gambar dan media dari WikiCommons
Berita dari Wikinews
Kutipan dari Wikiquote
Teks sumber dari Wikisource
Buku dari Wikibooks

Jurnal akademik

Arsip

Basis data

wikipedia, wiki, buku, buku, perpustakaan, artikel, baca, unduh, gratis, unduh gratis, mp3, video, mp4, 3gp, jpg, jpeg, gif, png, gambar, musik, lagu, film, buku, permainan, permainan.
Tanggal penerbitan:
Untuk salah satu profesi pelawak lihat Pelawak tunggal Artikel ini bukan mengenai Komix Komik adalah media yang digunakan untuk mengekspresikan ide dengan gambar sering dikombinasikan dengan teks atau informasi visual lainnya Komik sering mengambil bentuk urutan panel yang disandingkan Seringkali perangkat tekstual seperti balon ucapan keterangan dan onomatope menunjukkan dialog narasi efek suara atau informasi lainnya Ukuran dan pengaturan panel berkontribusi pada kecepatan narasi Kartun dan bentuk bentuk ilustrasi serupa adalah cara pembuatan gambar yang paling umum dalam komik fumetti adalah bentuk yang menggunakan gambar fotografi Bentuk umum komik termasuk strip komik editorial dan lelucon dan buku komik Sejak akhir abad ke 20 volume yang terikat seperti novel grafik album komik dan tankōbon telah menjadi semakin umum sementara webcomic telah berkembang pada abad ke 21 Salah satu ilustrasi komik Pepper amp Carrot oleh David Revoy Sejarah komik telah mengikuti jalur yang berbeda dalam budaya yang berbeda Para sarjana telah mengajukan pra sejarah sejauh lukisan gua Lascaux Pada pertengahan abad ke 20 komik tumbuh subur khususnya di Amerika Serikat Eropa Barat terutama di Prancis dan Belgia dan Jepang Sejarah komik Eropa sering ditelusuri ke strip kartun Rodolphe Topffer pada tahun 1830 an dan menjadi populer setelah keberhasilan strip tahun 1930 an dan buku buku seperti The Adventures of Tintin Komik Amerika muncul sebagai media massa di awal abad ke 20 dengan munculnya komik strip Buku komik bergaya majalah mengikuti pada 1930 an di mana genre pahlawan super menjadi menonjol setelah Superman muncul pada 1938 Sejarah komik dan kartun Jepang manga mengusulkan asal usul pada awal abad ke 12 Strip komik modern muncul di Jepang pada awal abad ke 20 dan output majalah dan buku komik berkembang pesat pada era pasca Perang Dunia II dengan popularitas kartunis seperti Osamu Tezuka Komik telah memiliki reputasi rendah untuk sebagian besar sejarahnya tetapi menjelang akhir abad ke 20 mulai menemukan penerimaan yang lebih besar dengan masyarakat dan akademisi Istilah bahasa Inggris comics digunakan sebagai kata benda tunggal ketika merujuk ke medium jamak dan merujuk pada contoh contoh tertentu seperti strip individu atau buku komik Meskipun istilah ini berasal dari karya humor comic yang mendominasi dalam koran komik strip Amerika ini telah menjadi standar juga untuk karya karya non humor Adalah umum dalam bahasa Inggris untuk merujuk pada komik dari budaya yang berbeda dengan istilah yang digunakan dalam bahasa aslinya seperti manga untuk komik Jepang atau bandes dessinees untuk komik berbahasa Prancis Tidak ada konsensus di antara para ahli teori dan sejarawan tentang definisi komik beberapa menekankan kombinasi gambar dan teks beberapa urutan atau hubungan gambar lain dan aspek historis lainnya seperti reproduksi massal atau penggunaan karakter berulang Meningkatnya konsep penyerbukan silang dari berbagai budaya dan era komik telah membuat definisi semakin sulit Daftar isi 1 Terminologi 1 1 Istilah cerita bergambar 2 Posisi komik di dalam seni rupa 3 Referensi 4 Lihat pula 5 Bacaan lebih lanjut 6 Pranala luarTerminologi SuntingPada tahun 1996 Will Eisner menerbitkan buku Graphic Storytelling di mana ia mendefinisikan komik sebagai tatanan gambar dan balon kata yang berurutan dalam sebuah buku komik Sebelumnya pada tahun 1986 dalam buku Comics and Sequential Art Eisner mendefinisikan teknis dan struktur komik sebagai sequential art susunan gambar dan kata kata untuk menceritakan sesuatu atau mendramatisasi suatu ide Dalam buku Understanding Comics 1993 Scott McCloud mendefinisikan seni sekuensial dan komik sebagai juxtaposed pictorial and other images in deliberate sequence intended to convey information and or to produce an aesthetic response in the viewer Para ahli masih belum sependapat mengenai definisi komik Sebagian diantaranya berpendapat bahwa bentuk cetaknya perlu ditekankan Yang lain lebih mementingkan kesinambungan gambar dan teks Sebagian lain lebih menekankan sifat kesinambungannya sequential Definisi komik sendiri sangat supel karena itu berkembanglah berbagai istilah baru seperti Picture stories Rodolphe Topffer 1845 Pictorial narratives Frans Masereel dan Lynd Ward 1930 an Picture novella dengan nama samaran Drake Waller 1950s Illustories Charles Biro 1950s Picto fiction Bill Gaine 1950s Sequential art graphic novel Will Eisner 1978 Nouvelle manga Frederic Boilet 2001 Untuk lingkup Nusantara seorang penyair dari semenanjung Melayu sekarang Malaysia Harun Amniurashid 1952 pernah menyebut cerita bergambar sebagai Referensi istilah cartoons dalam bahasa Inggris Di Indonesia terdapat sebutan tersendiri untuk komik seperti diungkapkan oleh pengamat budaya Arswendo Atmowiloto 1986 yaitu cerita gambar atau disingkat menjadi cergam yang dicetuskan oleh seorang komikus Medan bernama Zam Nuldyn sekitar tahun 1970 Sementara itu Seno Gumira Ajidarma 2002 jurnalis dan pengamat komik mengemukakan bahwa komikus Teguh Santosa dalam komik Mat Romeo 1971 pernah mengiklankan karya mereka dengan kata kata disadjikan setjara filmis dan kolosal yang sangat relevan dengan novel bergambar Istilah cerita bergambar Sunting Akronim cerita ber gambar menurut Marcell Boneff mengikuti istilah cerpen cerita pendek yang sudah terlebih dahulu digunakan dan konotasinya menjadi lebih bagus meski terlepas dari masalah tepat tidaknya dari segi kebahasaan atau etimologis katanya Tetapi menilik kembali pada kelahiran komik maka adanya teks dan gambar secara bersamaan dinilai oleh Francis Laccasin 1971 sebagai sarana pengungkapan yang benar benar orisinal Kehadiran teks bukan lagi suatu keharusan karena ada unsur motion yang bisa dipertimbangkan sebagai jati diri komik lainnya Karena itu di dalam istilah komik klasik Indonesia cerita bergambar tak lagi harus bergantung kepada cerita tertulis Hal ini disebut Eisner sebagai graphic narration terutama di dalam film dan komik Posisi komik di dalam seni rupa SuntingKomik menurut Laccasin 1971 dan koleganya dinobatkan sebagai seni ke sembilan Walaupun sesungguhnya ini hanya sebuah simbolisasi penerimaan komik ke dalam ruang wacana senirupa Bukanlah hal yang dianggap penting siapa atau apa saja seni yang kesatu sampai kedelapan Menurut sejarahnya sekitar tahun 1920 an Ricciotto Canudo pendiri Club DES Amis du Septieme Art salah satu klub sinema Paris yang awal seorang teoritikus film dan penyair dari Italia inilah yang mengutarakan urutan 7 kesenian di salah satu penerbitan klub tersebut tahun 1923 an Kemudian pada tahun 1964 Claude Beylie menambahkan televisi sebagai yang kedelapan dan komik berada tepat dibawahnya seni kesembilan Thierry Groensteen teoritikus dan pengamat komik Prancis yang menerbitkan buku kajian komiknya pada tahun 1999 berjudul Systeme de la bande dessinee Formes semiotiques yang akan terbit tahun 2007 menjadi The System of Comics Ia berbicara definisi seni kesembilan dalam pengantar edisi pertama majalah 9e Art di Prancis Menurutnya yang pertama kali memperkenalkan istilah itu adalah Claude Beylie Dia menulis judul artikel La bande dessinee est elle un art dan seni kesembilan itu disebut pada seri kedua dari lima artikel di majalah Lettres et Medecins yang terbit sepanjang Januari sampai September 1964 Baru kemudian pada tahun 1971 F Laccasin mencantumkan komik sebagai seni kesembilan di majalah Pour un neuvieme art sebagaimana yang dikutip oleh Marcel Boneff pada 1972 di dalam Komik Indonesia Referensi SuntingAnnabel Teh Gallop Malay Comic Books from the 1959s and 1960s unpublished draft article 1995 Atmowiloto A 1982 Komik dan Kebudayaan Nasional Majalah Analisis Kebudayaan Tahun ke II Nomor 1 1981 82 hal 109 120 Jakarta Departemen Pendidikan dan Kebudayaan Boneff M 1998 Komik Indonesia Jakarta KPG http www editionsdelan2 com groensteen Systemebd Systemebd html Diarsipkan 2007 01 02 di Wayback Machine http www engel cox org textvision comics is the ninth art html Diarsipkan 2007 04 29 di Wayback Machine http www fumetti org goria scrivere 002 htm http www sequart com SequentialCulture19 htmLihat pula SuntingKomik Indonesia Novel grafik Webtoon komik terbaruBacaan lebih lanjut SuntingCarrier David 2002 The Aesthetics of Comics Penn State Press ISBN 978 0 271 02188 1 Cohn Neil 2013 The Visual Language of Comics Introduction to the Structure and Cognition of Sequential Images London Bloomsbury ISBN 978 1 4411 8145 9 Dowd Douglas Bevan Hignite Todd 2006 Strips Toons And Bluesies Essays in Comics And Culture Princeton Architectural Press ISBN 978 1 56898 621 0 Eisner Will 1995 Graphic Storytelling Poorhouse Press ISBN 978 0 9614728 3 2 Estren Mark James 1993 A History of Underground Comics Ronin Publishing ISBN 978 0 914171 64 5 Groensteen Thierry 2007 1999 The System of Comics University Press of Mississippi ISBN 978 1 57806 925 5 Groensteen Thierry 2014 Definitions Dalam Miller Ann Beaty Bart The French Comics Theory Reader Leuven University Press hlm 93 114 ISBN 978 90 5867 988 8 Groth Gary Fiore R ed 1988 The New Comics Berkley Books ISBN 978 0 425 11366 0 Heer Jeet Worcester Kent ed 2012 A Comics Studies Reader University Press of Mississippi ISBN 978 1 60473 109 5 Horn Maurice ed 1977 The World Encyclopedia of Comics Avon ISBN 978 0 87754 323 7 Kunzle David 1973 The Early Comic Strip Narrative Strips and Picture Stories in the European Broadsheet from c 1450 to 1825 University of California Press ISBN 978 0 520 05775 3 OCLC 470776042 Kunzle David 1990 History of the Comic Strip The Nineteenth Century University of California Press ISBN 978 0 520 01865 5 Sabin Roger 1996 Comics Comix and Graphic Novels A History of Comic Art Phaidon ISBN 978 0 7148 3993 6 Waugh Coulton 1947 The Comics University Press of Mississippi ISBN 978 0 87805 499 2 Stein Daniel Thon Jan Noel ed 2015 From Comic Strips to Graphic Novels Contributions to the Theory and History of Graphic Narrative De Gruyter ISBN 978 3 11 042656 4 Pranala luar SuntingCari tahu mengenai Komik pada proyek proyek Wikimedia lainnya Definisi dan terjemahan dari Wiktionary Gambar dan media dari WikiCommons Berita dari Wikinews Kutipan dari Wikiquote Teks sumber dari Wikisource Buku dari WikibooksKomik di Curlie dari DMOZ Jurnal akademik The Comics Grid Journal of Comics Scholarship ImageTexT Interdisciplinary Comics Studies Image amp Narrative Diarsipkan 2020 11 06 di Wayback Machine International Journal of Comic Art Diarsipkan 2013 01 14 di Wayback Machine Journal of Graphic Novels and ComicsArsip Billy Ireland Cartoon Library amp Museum Michigan State University Comic Art Collection Comic Art Collection Diarsipkan 2011 07 19 di Wayback Machine at the University of Missouri Cartoon Art Museum of San Francisco Time Archives Collection of Comics Diarsipkan 2012 12 16 di Archive is Comics in the National Art Library Prints amp Books Victoria and Albert Museum Diarsipkan dari versi asli tanggal 2009 11 04 Diakses tanggal 2011 03 15 Basis data Comic Book Database Diarsipkan 2019 12 17 di Wayback Machine Grand Comics Database Diperoleh dari https id wikipedia org w index php title Komik amp oldid 23292385